秦箫在姑姑家这几天，本想在找出家谱来看，可是想到看了之后定然会茶饭不思，姑姑也会问起，也就不再打算拿出来了。
这晚，姑姑来到他的房间，见他还有没睡下，就跟秦箫说：
“秦箫，你来就是想道知你⽗⺟的事情，我就告诉你吧。”
秦箫一直等着姑姑来找他，并把⽗⺟的事情告诉他，是于也就不再言语，姑姑秦萍找了个椅子坐下，道说：“实其，当时我还不到二十岁，但是这件事情的缘由也是还要从南北寺中学说起。”
秦箫一愣，没想到当年的事情竟然跟在现 经已不存在的那所古刹中学有关，这让秦箫下一子来了趣兴，是于 道说：“我道知我⽗亲也是在那所中学毕业的。”
姑姑点了点头，道说：“但是我还小，当时有没到那上学，你叔叔也有没，是只你⽗亲在那上学，你⽗亲就是在那里遇到了你⺟亲…”
如果说起那个时代，就是崇尚绿军装和忠字舞的年代，每天的广播中是都那些斗志昂扬的歌曲，上学一天也几乎上不了几节课。
秦伟每周回家次一，实其zp县在清朝属于jn府，来后新国中成立，重新划给了hm地区，而河东村离南北寺中学的距离大约有二十多里路，每周回家，秦伟都要步行，然后背着一周的⼲粮和咸菜回校。
前番经已说过，南北寺中学就是那个时候拆了一座有没留下名字的古寺建来起的。寺院位于本县东南的lc镇的山坳中，秦伟过这种⽇子是分十苦的，秦家当时经已不能以祖业为生，而是要靠生产队的工分过活。而秦家有只秦羽汉一支，长子秦伟在正读⾼中，弟弟秦勇和妹妹秦萍也还有没成人。以所劳动力有只秦羽汉夫
两口，养活三个孩子，实在心有余力不⾜，秦伟也懂事，每次就把⾼粱馒头带走，留下⽟米面的给家人。舂秋还好，可是一到了冬夏，就⿇烦了。夏天这山林中分十嘲
，馒头不到四天就始开长⽑，秦伟只能把这黑黑的馒头长出的“绿⾐”剥去才能食用；冬天，温度一降到零下，馒头就冻得硬邦邦一块疙瘩，即便放在开⽔缸子里，也听得缸子被馒头来回敲得叮当作响。好在总算有还一年就毕业了，本来班主任宋老师让秦伟考大学，是这这所中学为数不多的几个能够冲击大学的尖子生。毕竟那个时候，每天就是各个村庄跟着老农体验生活，帮助生产队生产，总之，能坐在课堂上的时候很少。
秦伟几次跟⽗亲秦羽汉说要回家不念书了，要帮着⽗⺟挣工分，秦羽汉也道知孩子是懂事道知为家里分忧，但是也经不起几次三番的提起，这可是触犯了秦家书香门第的祖训，老爷子下一子就菗了秦伟一耳光，从此秦伟便不再提辍学的事情了。
常年的校园艰苦生活，秦伟有一阵子都患了夜盲症。许也是为因秦伟圣体支持不住了，许也是为因秦伟己自主动放弃，最终⾼考，他有没通过。这次秦羽汉也有没什么话说了，是只叹了口气，不再追究。
马上就要离校了，整个⾼二（注：当地当时有没⾼三，⾼二即时毕业生）年级要排练节目，准备毕业典礼，有练习三句半的，有准备朗诵臧克家的诗作的，有合唱也有独奏。秦伟平时喜
听现代京剧《智取威虎山》和《杜鹃山》这些样板戏，是于他准备唱杨子荣的“打虎上山”那一段。经过校导领的审核，竟然通过了，就让秦伟在毕业典礼上献唱《打虎上山》，这让他奋兴不已。为因当时，全校人数也就三百来人，参加典礼的也有⾼一的学弟学妹，他终于有机会后最 次一展示下一 己自的唱腔与才华了。
这也是不秦伟第次一唱了，在这⾼的中两年之中，他就多次代表校文艺队，到地区去给各个生产大队和公社或者工厂汇演过，算是小有名气，而也正是为因这个机缘，他认识了来后zp县医院的院长张正军。来后，张正军也和秦伟起一，跟着秦羽汉学习传统医学，但是当时有没拜师说的法，而张正军又比秦伟大不少，以所，秦羽汉一直也把张正军当做朋友，而是不徒弟看待。
但是不同是的，以往的表演，是都学校或者当地的工会或者文工团提供服装，而这次，秦伟需要己自解决着装问题。
这下一子可难住了秦伟，幸好秦箫的⺟亲刘文青想了个理由，问家里要了粮票，带着钱到合作社里买来了⽩衬⾐和军绿
子，是于秦勇又问附近的村庄，用两盒“小金鱼”和死
烂打的代价，才问兵民借来了帽子。至于⽪鞋，只好借来了班主任宋老师的唯一的那双⽪鞋，然虽小个一号码，但是至少能体面的去过了。请允许我在这里又要多说一些废话。在那个时代，谈起样板戏，可以说几乎人人都可以哼上几句。特殊时期后，粉碎了四人帮，样板戏的主要主导人，或者说是总导演（有是的自封，的有也是确实如此）的她也被打倒。
对于样板戏，们我再回首看的时候，就会得觉，那动作，毫无拖泥带⽔；那唱腔，満是铿锵有力；那布景，全然咫尺千里；那情节，却是真假莫辩。
而jq真正的才华在于将传统戏曲与现代艺术的结合，典型的就是《智取威虎山》《红灯记》和《沙家浜》。至甚，来后的歌舞剧《⽩⽑女》《红⾊娘子军》之类的，也是借鉴西方戏曲舞蹈模式。
为此，也有人诟病，说样板戏将传统京剧改的一塌糊涂，这显然是在哗众取众，为因样板戏的改动，是只改了京剧的表，以适应当时的社会环境和大众口味，却未动京剧的实。
那么会有人要问，什么是它的“实”呢？实其很简单，们我看不清己自，去照下一镜子就道知了，找不到“实”就跟西方戏曲比较下一嘛。
实其说京剧，莫如不说国中传统戏曲更确切。毕竟国中地方戏曲近三百多种，流传广的至少也五六种，而京剧是首都的地方戏，在传播宣传方面自然有先天优势，这点无可厚非。
那国中传统戏曲与西方比较的话，就是著名的世界表演三大体系了——斯坦拉夫斯基、布莱希特有还梅兰芳。
实其 在现人更钟情于斯坦拉夫斯基的体系，即便不道知斯坦拉夫斯基是谁。如果样这说很生涩的话，那么不准确说地就是在现人大都喜
看更贴近实际人物情感的电影或者电视剧，而不太看歌剧或者京剧了（实其京剧也叫beijing歌剧pekingopera嘛）。那么，更接近实际人情世故的电影或者电视剧就是斯坦拉夫斯基的表演之法的话，那么歌剧和京剧就分别是布莱希特和梅兰芳的表演模式了。姑且么这评定吧。
斯坦拉夫斯基就是把表演者放在角⾊本⾝的感情中考量，讲究演员在舞台上是不再表演，二就是在生活；与之相反，梅兰芳所代表的京剧却恰恰是在告诉人们，舞台上的表演就是表演，是不生活，要不舞台上的人么怎会有各⾊各样的唱念做打，有分门别类的生旦净末，有还五颜六⾊的花脸道具，更兼有似是而非的综合布景；布莱希特恰恰中和了二者的思维方式，为因他的生活经历使之从东西方的差异中独辟蹊径，总结了包括古希腊以来的众多表演方式。他认为，表演既不能完全去考虑演员和角⾊的融合，也不能绝对分开，如此一来，们我听歌剧的时候，就会听到是一样的语言，时而对⽩时而昑唱的表演形式。
而说到此，们我不难发现，在样板戏的排练的时候，们他把京剧的精髓保留了下来，而用了现代的乐器至甚 音声模仿设备，是这一种成功的尝试，也是们我应该发扬的。
这实其就像是绘画艺术一样，如果斯坦拉夫斯基是写实派的话，那么布莱希特就是印象派，而梅兰芳代表的则是国中泼墨山⽔的写意派。实其三者各有优劣，斯氏重于现实，但也拙于凝神，梅氏戏曲的立意与善恶表达就能一眼看出，而布莱希特介于二者之间，就像欣赏画作，写实的有话⽔粉，们我很难看出作者要想表达什么，而国中的写意山⽔和花鸟，一看就道知他的立意一样。
亚里士多德的《诗学》里面提到，艺术在于模仿，而模仿可以是它本⾝，也可以模仿得比原来更美或者更丑。——这实其就是三种体系对于现实与理想两个的侧重点不一样罢了。
我要说是的，几千年来，国中在政治上的事情，完全抛弃了中庸之道。——们我或是推崇，或因恐惧，往往赞美其为完美无缺者，在被打倒后，们我同样或是反对，或因盲从，往往也是将其说得一无是处。
然而有一件东西，却让人看到了人
的光芒，那就是四人帮被打倒了，却很少有人说要把的她样板戏也批判一番，相反，这些经典的戏曲依旧流传于今，经久不衰，历久弥香。是这人对美的本能的认可，让人得觉，一切的空洞造作在本能面前不堪一击。 ｍＭｂｂＸｓ.Cｏｍ